“Ningún pájaro se eleva demasiado si sobresale con sus propias alas.”~ William Blake.

Publicado 2 Mar 2017, 11:39 am

Los dramáticos dibujos de William Blake en la Divina Comedia de Dante, sobre lo que trabajó hasta su muerte. Lo siniestro y sublime, en sus acuarelas trascendentes.
No es raro que grandes artistas traigan a los clásicos literarios a la vida pictórica, desde los dibujos de Picasso de 1934 para una comedia griega traviesa, hasta los grabados de Matisse de 1935 para Ulises, hasta las prolíficas ilustraciones de Salvador Dalí para Don Quijote en 1946, los ensayos de Montaigne en 1947, En el País de las Maravillas en 1969 y Romeo y Julieta en 1975. Pero entre las más grandes polinizaciones cruzadas del arte y la literatura vienen del legendario poeta y pintor William Blake (28 de

‘Visions of the Daughters of Albion’ -William Blake (1795).

noviembre de 1757 a 12 de agosto de 1827), celebrado como uno de los más grandes Genios creativos en la historia y una inspiración para generaciones de artistas, así como una musa de toda la vida a Maurice Sendak.

En 1826, a los 65 años, Blake recibió una comisión para ilustrar la Divina Comedia de Dante gracias a John Linnell, un joven artista con el que había hecho amistad, que compartió con Blake un desafío de las tendencias modernas y la creencia de un espiritualismo como base artística para la Nueva Era. Blake se sintió atraído por el proyecto porque, a pesar de los cinco siglos que los separaron, resonó con el desprecio de Dante por el materialismo y la forma en que el poder deforma la moralidad – la oportunidad de representar esas ideas pictóricamente sin duda le encantaba.

Blake murió varios meses después, dejando el proyecto inconcluso, pero había trabajado febrilmente a través de sus excrucientes ataques de la vesícula biliar para producir 102 dibujos, que iban desde esbozos básicos hasta acuarelas completamente desarrolladas, literalmente trabajando en el proyecto en su día de morir. Linnell, que había pagado £ 130 por los dibujos, le prestó dinero a la esposa de Blake para el funeral del artista, que tuvo lugar en su 45 aniversario de boda.
Los dibujos de la Divina Comedia nunca fueron publicados, pero permanecieron en posesión de Linnell. En 1913, más de treinta años después de su muerte, la familia de Linnell los prestó a la Tate Gallery de Londres para una retrospectiva de la obra de Blake. Cinco años más tarde, vendieron las pinturas en una subasta, inevitablemente dispersándolas por galerías en Inglaterra, Australia y los Estados Unidos.
Afortunadamente, todas las 102 placas se reproducen y se recogen en el volumen magnífico Guillermo Blake’s Divine Comedy Illustrations (biblioteca pública), donde la capacidad trascendente de Blake para reconciliar lo siniestro y las primaveras sublimes de la vida luminosa una vez más.

Vea más en las increíblemente impresionantes Ilustraciones de la Divina Comedia de William Blake, luego intercambie las sensibilidades con este encantador homenaje a William Blake.

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Biografia: 

William Blake fue un poeta, un pintor, y un litógrafo ingles. Blake es considerado una figura seminal en la historia de la poesía y de las artes visuales de la edad romántica.

Fecha de Nacimiento: 28 de noviembre de 1757, Soho, Londres, Reino Unido

Lugar de defunción: 12 de agosto de 1827, Westminster, Reino Unido

Obra de arte: El Antiguo de los Días, Nabucodonosor, Etc.

Periodo: Romanticismo.

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